Кофейный столик Equilíbrio

Хорхе Залсупин, уроженец Варшавы, изучал архитектуру в Школе изящных искусств в Бухаресте. Работая архитектором в Париже, он черпал вдохновение в статьях о бразильцах Оскаре Нимейере и Роберто Бурле Марксе.  В 1949 году он эмигрировал в Бразилию, взволнованный возможностями в стране, которая быстро модернизировалась и становилась все более прогрессивной в политическом и культурном отношении. Профессиональная жизнь Залсупина началась в студии польскоязычного архитектора Лучано Корнгольда в Рио-де-Жанейро, хотя в конечном итоге он обосновался в Сан-Паулу, где начал заниматься дизайном мебели.

Poltrona Dinamarquesa, или Датский стул, был его первой независимой работой и считается символом Бразильский дизайн — даже с явным намеком на датских мастеров Ханса Вегнера и Финна Юла. Чувственные изгибы подлокотников и стройные, заостренные ножки придают ему бразильский колорит, напоминая некоторые детали архитектуры Альворада Нимейера в Бразилиа. С этого момента начинается наследие Залсупина,  которое вдохновило будущее поколение дизайнеров, энтузиастов и профессионалов отрасли в Бразилии.

В июне 2021 года, в​ Сан–Паулу прошла выставка​ (Entre)​ Tempos:Jorge Zalszupin. Масштабная одновременно интимная по​ концепции выставка под названием ‘Вход: дань уважения Хорхе Залсупину’ прошла в доме, который Залзупин спроектировал для себя, и в котором прожил 60 лет до своей смерти в августе 2020 года.

 “Название выставки ‘(Entre) Tempos’ – По-португальски означает ‘между временами’. Эта выставка об этих жизненных циклах, один заканчивается, другой начинается. Его физического присутствия больше нет, но даже отсутствуя, он все еще присутствует в своих творениях ”, — размышляет​ Лисс Кармона.